بهترین خلاصه از کتاب طرز فکر Mindset

بهترین خلاصه از کتاب طرز فکر Mindset

طرز فکر (Mindset) از سری کتاب‌های حوزه روانشناسی است که دکتر کارول دوک (Carol Dweck) استاد روانشناسی دانشگاه استنفورد آن را تالیف کرده است. این کتاب توسط نشر نوین با ترجمه سرکار خانم شهلا ثریاصفت چاپ شده است. این کتاب به از نگاهی نو به مسئله استعدادها و موفقیت‌ها می‌پردازد و توضیحاتی در پنج حوزه رفتار، کسب‌وکار، روابط عاطفی، تربیت فرزند و مدرسه و دانشگاه می‌دهد و نکاتی را راجع به شکوفا کردن استعدادها و قابلیت‌هایمان بیان می‌کند. فهرست مطالب  کتاب طرز فکر به شما کمک می‌کند تا خودتان را بهتر بشناسید و مهمترین چیز که طرز فکرتان است را به سوی طرز فکر رشد هدایت کند. اگر طرز فکر ما به درستی و در مسیر رشد تغییر کند، تاثیر آن بر زندگی خانوادگی، کاری، ارتباطی و همه جوانب زندگی نمود پیدا می‌کند و باعث ترقی ما می‌شود.فهرست مطالب کتاب طرز فکرکتاب طرز فکر در ۸ فصل تدوین شده است که در سه فصل ابتدایی، به معرفی ایده شکل‌گیری طرز فکر و معرفی انواع طرز فکر می‌پردازد. سپس به بیان تفاوت رفتاری در حوزه‌های مختلف و بیان انواع طرز فکرها در آن حوزه می‌پردازد و مثال‌های متعددی زده و راهکارهایی پیشنهاد می‌کند. این حوزه‌ها شامل ورزش، کسب‌و‌کار، روابط عاطفی و مباحث تربیتی می‌شود.تقابل طرز فکر ثابت و طرز فکر رشددکتر کارول دوک بر این باور است که ما دو نوع طرز فکر داریم:طرز فکر ثابت: باور داشتن به ویژگی‌های تغییرناپذیرطرز فکر رشد: ویژگی های اولیه ما با تلاش و پشتکار پرورش یافته و رشد می‌کند. افراد با طرز فکر رشد تنها به دنبال چالش نیستند، بلکه از آن لذت می‌برند. کتاب طرز فکر نویسنده از این که افراد طرز فکر ثابت اعتقادی به تلاش برای بهتر شدن ندارند، ابراز نگرانی کرده و نهایت سعی خود را برای تغییر دیدگاه از طرز فکر ثابت به رشد انجام می‌دهد. سپس به این نکته اشاره می‌کند که هر کسی با میل شدید به یادگیری متولد می‌شود و سخت‌ترین کارهای عمرش را یاد می‌گیرد و نگرانی بابت اشتباه کردن و تحقیر شدن ندارد. اما این شوق یادگیری با گذشت سن کم و کمتر می‌شود.مثالی از طرز فکر ثابت و طرز فکر رشدنویسنده در فصل دوم کتاب که به بررسی عمیق‌تر درباره طرز فکرها می‌پردازد، مثالی از دو طرز فکر می‌زند. در این مثال سوال این است که چه زمانی احساس باهوش بودن می‌کنید:افراد دارای طرز فکر ثابتزمانی که هیچ اشتباهی نمی‌کنم.هنگامی که کاری را به سرعت و عالی انجام می‌دهم.هنگامی که چیزی برای من آسان باشد، اما افراد دیگر نتوانند آن را انجام دهند.افراد دارای طرز فکر رشدزمانی که کاری واقعا سخت است. من واقعا سخت تلاش می‌کنم و می‌توانم چیزی را انجام دهم که قبلا نمی‌توانستم.هنگامی که روی چیزی به مدت طولانی کار می‌کنم و کم‌کم آن را درک می‌کنم. اوج، جایی است که افراد دارای طرز فکر ثابت تشنه بودن در آن هستند. کتاب طرز فکر ویدیو معرفی کتاب طرز فکر کاروک دوک طرز فکر یک قهرمانفصل چهارم کتاب به حوزه ورزش پرداخته و طرز فکر یک قهرمان را بیان می‌کند. در این فصل به این می‌پردازد که استعداد عامل قهرمانی در ورزش نیست بلکه طرز فکر رشد باعث سخت‌کوشی شده و منجر به قهرمانی می‌گردد. نویسنده در این فصل به ذکر مثال‌هایی از جمله مایکل جردن، بِیب، ویلما رودلف (سریع‌ترین زن روی زمین) و … می‌پردازد.[su_quote]نشانه یک قهرمان، توانایی برنده‌شدن در شرایطی است که هیچ چیز خوب نیست.[/su_quote]سه نمونه طرز فکر رشد برای قهرمان‌شدن:افراد دارای طرز فکر رشد، موفقیت را در تلاش کردن با تمام وجود و در یادگیری و پیشرفت می‌بینند.کسانی که طرز فکر رشد دارند، موانع را دلیل ایجاد انگیزه دیدند. موانع و مشکلات آموزنده و زنگ بیدار‌شدن هستند.افرادی که در ورزش طرز فکر رشد دارند، مسئولیت فرآیندهایی را که موجب موفقیت می‌شود، بر عهده می‌گیرند و این کار موجب حفظ موفقیت می‌شود.طرز فکر یک رهبردر فصل پنجم به نقش طرز فکر یک رهبر و مدیر کسب‌وکار در موفقیت یا شکست آن می‌پردازد. نویسنده در این فصل ابتدا عملکرد رهبران با طرز فکر ثابت را بیان می‌کند و مثال‌هایی می‌زند که این رهبران چگونه شرکت خود را به سوی شکست هدایت کردند. سپس طرز فکر رشد را در میان رهبران بررسی می‌کند. رهبرانی که با طرز فکر رشد خود را از قعر بدهی و مشکل به یکی از موفق‌ترین مدیران تبدیل کرده است.نقش طرز فکر در ایجاد روابط عاطفیطرز فکر در روابط عاشقانه و عاطفی می‌تواند منجر به جدایی یا عشق به یکدیگر شود. در طرز فکر ثابت افراد بر این باورند که همه چیزهای خوب به‌طور خودکار اتفاق بیفتد و مشکلات و تعارض‌ها بدون کوچکترین تلاشی حل شود یا بر این باورند که زوج‌ها باید در تمامی نظرات با یکدیگر هم‌نظر باشند که این خلاف عقل است و امکان‌پذیر نیست.اما در طرز فکر رشد باور بر این است که زوج‌ها و یا به طور کلی انسان‌ها، هر کدام دارای خوبی‌ها و بدی‌هایی است که می‌توان با یادگیری و تمرین رشد کرد و نقاط ضعف را کاهش داد و نقاط قوت را تقویت کرد و برای مشکلات با یکدیگر به راه‌حلی مناسب برسند و با کمک هم آن را حل کنند.طرز فکر رشد در والدین، معلمان و مربیانهمه‌ی والدین، معلمان و مربیان دوست دارند تا فرزندانشان، دانش‌آموزانشان و شاگردانشان بهترین عملکرد را از خود نشان دهند. همه‌ی آنها دوست دارند بچه‌هایشان رشد کنند و موفق شوند. اگر والدین طرز فکر رشد داشته باشند، قطعا فرزندانشان را به طرز فکر رشد هدایت می‌کنند و آن‌ها را به تلاش و یادگیری سوق می‌دهند. همچنین معلمان نیز به جای این که بر استعداد دانش‌آموزان تمرکز کند و به جای دانش‌آموز بی‌استعداد و کم‌هوش، آنان را دانش‌آموز کم‌تلاش خطاب کنند تا دچار دلسردی نشوند. والدین، معلمان و مربیان باید مراقب باشند زیرا هر کلمه و عملشان، پیامی به کودک می‌فرستد که چگونه در مورد خودشان فکر کنند.[su_note note_color=”#f0ff66″]در تصاویر زیر گوشه‌ای از کتاب طرز فکر بیان شده است. برای دیدن تصاویر روی آن‌ها کلیک کنید.[/su_note] #gallery-1 { margin: auto; } #gallery-1 .gallery-item { float: right; margin-top: 10px; text-align: center; width: 50%; } #gallery-1 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-1 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */ خلاصه کتاب طرز فکر (پادکست فوربو) خلاصه کلامنویسنده کتاب، دکتر کارول دوک نظریه طرز فکر را به عنوان روانشناسی نوین موفقیت به همگان بیان کرد و استقبال خوبی نیز از این کتاب صورت گرفت. طرز فکر باعث می‌شود که ما عدم موفقیت خود را از بی‌استعدادی و کم‌هوشی نبینیم و آن را به خاطر تلاش و یادگیری کم بدانیم و تلاشمان را بیشتر کنیم تا به موفقیت برسیم. کتاب طرز فکر را به این دلیل معرفی کردم که بسیار به آن نیاز داریم و می‌توانیم با تغییر طرز فکرمان به سمت رشد و یادگیری و موفقیت حرکت کنیم.معرفی کتابنام کتاب: طرز فکر؛ روانشناسی نوین موفقیتنویسنده: دکتر کارول دوک Dr Carol Dweckمترجم: شهلا ثریاصفتانتشارات: نشر نوین توسعهتعداد صفحه: ۲۷۲ صفحهموضوع: روانشناسی، موفقیتاگر این مقاله برای شما مفید بود، حتما لایک ♥ کنید و اگر سوالی دارید در قسمت کامنت ازمون بپرسید.موفق باشید😊

رینگ لایت چیست؟ چه رینگ لایتی بخریم؟

شاید شما هم عکس‌هایی را دیده‌اید که دارای رنگ نرم و مناسبی هستند و از کیفیت خوبی نیز برخوردار هستند. احتمالا شما هم دوست دارید از این نوع تصاویر زیبا بگیرید ولی نمی‌دانید به چه شکل باید عکاسی کنید؟نور جزو عناصر بسیار اساسی در تصویربرداری بکار می‌رود و هر چه نور محیط عکاسی ما بهتر باشد، عکس ما زیباتر می‌شود. گاهی اوقات برای عکاسی در محیط های بسته ما نیاز به نور بیشتری برای تابش به سوژه داریم، در این مواقع می‌توانیم از ابزار رینگ‌لایت (Ring Light) استفاده کنید. ما در این مقاله قصد داریم تا رینگ‌لایت را به طور کامل معرفی کنیم و نکات استفاده از آن و خرید آن را برای شما بیان کنیم. فهرست مطالب رینگ‌لایت چیست؟به زبان ساده، رینگ‌لایت وسیله‌ای چندمنظوره برای نورپردازی محیط است. این ابزار به شما منبع نوری یکنواخت می‌دهد که می‌توان آن را در هر جهتی که سوژه ما قرار دارد و ما قصد عکسبرداری داریم، قرار داد و تنظیم کرد. رینگ‌لایت معمولا از یک لامپ فلورسنت یا چند لامپ LED کوچک تشکیل شده است که به صورت دایره‌ای شکل قرار دارد.۵ کاربرد استفاده رینگ‌لایترینگ‌لایت‌ها در ابتدا با هدف کمک به صنعت پزشکی و دندان‌پزشکی ساخته شدند. با این وجود با توجه به قابلیت گسترده این ابزار در صنایع و مشاغل دیگر، امروزه جزو ابزارهای مهم نورپردازی به شمار می‌رود که کابردهای فراوانی دارد از جمله:۱. تاکید بر جزئیاتدر حوزه طراحی و دکوراسیون، رینگ‌لایت به بهترین شکل جزئیات را در عکس‌ها و فیلم‌ها به نمایش می‌گذارد. رینگ‌لایت مدور به عکاسان کمک می‌کند تا از حفره موجود در رینگ‌لایت با فوکوس و شفافیت بیشتری از سوژه عکاسی کند.۲. عکاسی ماکرواستفاده از رینگ‌لایت حلقه‌ای طیف گسترده و متعادلی از نور را ساطع می‌کند که به وسیله آن، عکاسی ماکرو که نیازمند فوکوس و شفافیت بالایی است، با تمام جزئیات و نور مناسب عکسبرداری شود.۳. ایجاد جلوه‌های رنگیاز رینگ‌لایت های رنگی می‌توان برای ایجاد جلوه‌های رنگی استفاده کرد. برای این کار می‌توان رنگ‌های سفید را با لامپ‌های رنگی جایگزین کرد. با این کار می‌توانید افکت‌های رنگی به عکس و فیلم خود به طور کاملا طبیعی اضافه کنید.۴. ساخت فیلم و تیزر تبلیغاتیرایج‌ترین کاربرد رینگ‌لایت استفاده از آن برای ساخت کلیپ و تیزر تبلیغاتی و تجاری است. رینگ‌لایت با برجسته‌سازی و بولد کردن محصولات یا خدمات، به افزایش فروش و دیده شدن محصول یا خدمت شما کمک می‌کند. همچنین می‌توانید با استفاده از سافت‌باکس یک ترکیب کاملا حرفه‌ای برای گرفتن عکس یا فیلم‌های تبلیغاتی خود داشته باشید.۵. استفاده در صنعت گریم و آرایشبا توجه به این که برخی رینگ‌لایت‌ها توانایی تولید نور روز به میزان ۵۴۰۰۰K را دارند، این منبع نوری می‌تواند به کمک صنعت گریم و آرایش بیاید و از آن برای آرایش و گریم افراد در محیط‌های کم‌نور و روزهای ابری استفاده کرد. [su_box title=”شاید این مقالات را نیز دوست داشته باشید:​” box_color=”#1f00a4″]۴۰ سبک عکاسی معروف| لیست کامل ژانرهای عکاسی [su_spacer size=”10″] رینگ لایت چیست؟ چه رینگ لایتی بخریم؟ [su_spacer size=”10″] تکنیک خطوط هدایتگر یا لیدینگ لاین (Leading Line) در ترکیب‌بندی عکاسی [/su_box] چه رینگ‌لایتی بخریم؟اگر قصد دارید برای مصرف شخصی یا کاری رینگ‌لایت تهیه کنید، احتمالا این سوال به نظرتان برسد که چه رینگ‌لایتی مناسب من است. ما راهنمایی برای خرید رینگ‌لایت برای شما تهیه کردیم تا در انتخاب بهترین رینگ‌لایت به شما کمک کند.• از دوربین دیجیتال استفاده می‌کنید؟تبلت؟گوشی‌های هوشمند؟برای خرید مناسب‌ترین رینگ‌لایت ابتدا باید بدانید که برای چه منظور و هدفی قصد استفاده از رینگ‌لایت را دارید. اگر شما قصد دارید از خودتان به وسیله دوربین DSLR یا تبلت از خودتان فیلمبرداری یا عکاسی کنید، باید رینگ‌لایتی خریداری کنید که دوربین و تبلت شما قادر باشد از درون حلقه رینگ‌لایت عکاسی و فیلمبرداری کند.• خودتان رینگ‌لایت بسازید؟ آیا ارزش دارد!!!آموزش ساخت رینگ‌لایت به صورت دستی در یوتیوب و آپارات به وفور وجود دارد که می‌توانید با خرید لوازم آن، رینگ‌لایت را خودتان بسازید. اما باید به این نکته توجه کنید که رینگ‌لایت شما ایمن است و روشنایی آن برای مدت طولانی ثابت می‌ماند. اگر بتوانید نکات بالا را رعایت کنید، تبریک می‌گوییم شما یک رینگ‌لایت ساختید.• اندازه و توان نور تولیدی رینگ‌لایتدیگر نکته‌ای که شما باید در نظر بگیرید، اندازه و قدرت رینگ‌لایت است. هر چه توان(w) لامپ LED بیشتر باشد، نوری که به شما می‌دهد بیشتر است. برخی رینگ‌لایت‌ها ریموت کنترل دارند که شما قادر می‌سازند تا نور لامپ‌ها را تغییر دهید یا روشن و خاموش کنید. اندازه و ارتفاع رینگ‌لایت نیز بایستی متناسب با حوزه‌ای که قصد فعالیت دارید انتخاب کنید که هم می‌توانید رینگ‌لایت بدون پایه را تهیه کنید و هم رینگ‌لایت با پایه متغیر.• زاویه نوردهی رینگ‌لایتبعضی از رینگ‌لایت‌ها پایه ثابت دارند و تغییری نمی‌کنند اما اکثر آنها پایه متغیر دارند و به شما قابلیت چرخش در یک یا دو محور را می‌دهند که اصطلاحا به این مدل، پایه منعطف هولدر می‌گویند.• اقلام همراه رینگ‌لایتبستگی به نوع رینگ‌لایت، لوازمی به عنوان لوازم جانبی در پاکت رینگ‌لایت موجود هستند که عبارتند از: کیف قابل حمل، نگهدارنده گوشی، ریموت کنترل بی‌سیم یا سیم‌دار، آداپتور، پایه با قابلیت تنظیم ارتفاع، سه‌پایه، هولدر و دیگر لوازم اضافی.• لامپ‌های فلورسنت یا لامپ‌های LEDلامپ‌های فلورسنت از فناوری‌های قدیمی به شمار می‌رود و معایب زیادی دارد. لامپ‌های فلورسنت پس مدت زمان طولانی داع می‌شوند و کارایی اول خود را ندارند اما لامپ‌های LED این مشکل را ندارند و طول عمر بالاتری نیز دارند.خلاصه کلامرینگ‌لایت‌ها ابزارهای مناسبی برای نورپردازی به سوژه هستند. رینگ‌لایت‌ها در صنایع عکاسی، فیلمبرداری و سینما، آرایشگری‌ها، گریم و آرایش، فروش و تبلیغات و حتی استفاده خانگی کاربرد دارند. هم‌اکنون بعد از مطالعه این مقاله شما قادر خواهید بود تا رینگ‌لایت مناسب خود را تهیه کرده و از آن برای اهداف خود استفاده کنید و بهترین نتیجه را بدست بیاورید.امیدوارم این مقاله به بالا بردن دانش عکاسی شما کمک کرده باشد. شما می‌توانید با به اشتراک‌گذاری مقاله و لایک ♥ این مقاله از ما حمایت کنید و اگر سوال یا پیشنهاداتی دارید، در قسمت کامنت‌ها از ما بپرسید.موفق و پیروز باشید😊 شاید این مقالات را دوست داشته باشید: مقدمه ای بر سایه ها در عکاسی خلاصه و معرفی کتاب انگیزش دن آریلی خلاصه و معرفی کتاب سفر: پاندای بزرگ و اژدهای کوچک ۱۰۰ مدل ژست عکاسی عاشقانه دونفره 👩‍❤️‍👨 خودمونی | کتاب‌هایی که سال ۱۴۰۱ خوندم خودمونی | فیلم‌هایی که سال ۱۴۰۱ دیدم لطفا نظرات خود را برای ما کامنت کنید ارسال

تکنیک خطوط هدایتگر یا لیدینگ لاین (Leading Line) در ترکیب‌بندی عکاسی

یکی از تکنیک های هنر ترکیب‌بندی در عکاسی، استفاده از خطوط هدایتگر است. اگر بخواهیم به جهان اطرافمان نگاه کنیم، خطوط در همه‌جا وجود دارند حتی در هر عکسی که می‌گیرید؛ اما چرا از آن برای بهتر کردن و زیبا کردن عکس‌هایتان استفاده نمی‌کنید؟! خطوط همواره چشمان بیننده را جهت‌دهی می‌کنند حتی اگر شما آگاهانه از این تکنیک استفاده نکرده باشید. پس چه بسا بهتر است با یادگیری این تکنیک، از آن برای هدایت نگاه مخاطب به سوژه‌تان استفاده کنید و تصاویری بسیار زیبا و جذاب بگیرید.درک بهتر نحوه ارتباط مخاطب با عکس به شما کمک می‌کند تا تصاویری خلق کنید که شخص مخاطب از تماشای عکس لذت ببرد. تکنیک خطوط پیشرو و یا همان خطوط هدایتگر از نکاتی در ترکیب‌بندی است که بین مخاطب و عکس ارتباط برقرار می‌کند. پس در ابتدا اول به این بپردازیم که اصلا خطوط هدایتگر چه هستند؟! فهرست مطالب خطوط هدایتگر عکس(لیدینگ لاین) یعنی چه؟!خطوط هدایتگر از جمله عناصر ترکیب بندی در عکس هستند که به عکاس کمک می‌کند تا مخاطب را به سوژه‌ای که مدنظرش است، هدایت کند. چشمان انسان همیشه دوست دارند، سرنخ ها را دنبال کنند. شما می‌توانید با استفاده از لیدینگ لاین‌ها در عکس خود به سرنخ ایجاد کنید. با این کار به بیننده این مفهوم را منتقل می‌کنید که هدف و سوژه اصلی من در این عکس چیست.برای مثال به عکس زیر نگاه کنید. مداد های سیاه در یک خطی مورب قرار دارند. وقتی نگاه شما در حال هدایت شدن روی خط فرضی مداد های سیاه است ناگهان با سوژه اصلی که مداد قرمز است، مواجه می‌شوید. با استفاده از تکنیک خطوط هدایتگر در این تصویر باعث شد تا مداد قرمز که سوژه اصلی است، بیشتر مورد توجه و دید قرار گیرد.معرفی ۷ مدل خطوط هدایتگرخطوط هدایتگر (لیدینگ لاین‌ها) شامل انواع متفاوتی هستند. هر یک از آنها مفهومی را به مخاطب منتقل می‌کند که بستگی به هدف و سوژه متفاوت است. در ادامه به معرفی ۷ نمونه از خطوط هدایتگر، توضیحاتی راجع آن و مثال هایی از آن می‌پردازیم.۱.خطوط هدایتگر افقی (Horizontal Lines)لیدینگ‌لاین‌های افقی حس پایداری و ثبات را به بیننده می‌دهد و به آن‌ها احساس راحتی و آرامش را القا می‌کند. خطوط افقی معمولا نامحسوس هستند زیرا در هر نقطه‌ای وجود دارند. معمولا خطوط از نگاه ایرانیان و فارسی‌زبانان از راست به چپ دیده می‌شوند زیرا ما کتاب را از راست به چپ می‌خوانیم اما معمولا برای غیرایرانیان و انگلیسی‌زبانان، خطوط از چپ به راست دیده می‌شوند.۲.خطوط هدایتگر عمودی (Vertical Lines)در مقابل خطوط افقی، خطوط پیشرو عمودی معمولا حس قدرت و برتری را در عکس ایجاد می‌کند و به مخاطب احساس کوچکی و حقارت می‌دهد. در این نوع، معمولا نگاه از پایین به بالا کشیده می‌شود تا متوجه شوید که تا کجا امتداد پیدا می‌کنند.۳.خطوط هدایتگر مورب (Diagonal Lines)خطوط هدایتگر مورب به مخاطب احساس تغییر و حرکت و جنبش می‌دهد. معمولا احساسی که خطوط با شیب رو به پایین منتقل می‌کند با خطوط شیب رو به بالا متفاوت است. شیب رو به پایین حس آرامش بخشی به انسان می‌دهد مانند فرود هواپیما و شیب رو به بالا همانند بلندشدن هواپیما حس تنش و فشار را منتقل می‌کند.۴.خطوط هدایتگر همگرا (Converging Lines)وقتی دو خط در تصویر به یکدیگر نزدیک می‌شود، توجه بیننده را حفظ می‌کنند. همچنین تمرکز بیننده را در نقطه‌ای که خطوط به هم می‌رسند، متمرکز می‌کند. مدل ترکیب بندی خطوط همگرا در عکاسی بسیار رایج و محبوب است و جاده‌ها بهترین نمونه برای این سبک هستند.۵.خطوط هدایتگر متقاطع (Crossing or Intersecting Lines)استفاده از خطوط هدایتگر متقاطع معمولا کمتر مورد استفاده عکاسان قرار می‌گیرد. این نوع چون خطوط با یکدیگر برخورد می‌کنند، ممکن است بیننده دچار سردرگمی و پریشانی شود و عکس در نظرش گنگ به نظر برسد. در صورتی از خطوط متقاطع استفاده کنید که یا برای کامل کردن مجموعه‌عکس‌تان به آن عکس نیاز دارید و یا فکر می‌کنید در آن موقعیت، عکس نسبتا خوبی تحویل می‌گیرید.۶.منحنی‌ها و خمیدگی‌ها (Curves)برای استفاده از خطوط هدایتگر لزوما نیاز نیست خطوط موجود در عکس صاف باشد. استفاده از خطوط منحنی و خمیده که غالبا در طبیعت به ویژه در خطوط ساحلی و ابرها موجود است، به عکس‌هایتان لطافت و نرمی هدیه می‌دهد و آن‌ها را طبیعی جلوه می‌دهد. این مدل عکس‌ها بی‌نظمی خاصی در خود دارند که باعث جذابیت و زیباتر شدن تصاویرتان می‌شود.۷.خطوط هدایتگر ضمنی (Implied Lines)این مدل از حالت‌های خاصی است که بیننده با نگاهش آن را دنبال می‌کند که معمولا نظم خاصی ندارد. برای مثال می‌توان به ردپای شخصی در ساحل اشاره کرد که در هر لحظه مسیرش را عوض می‌کند و خطوطی کاملا نامنظم پدید می‌آورد. در این نوع ترکیب‌بندی، بیننده عکس تلاش می‌کند تا دلیل این بی‌نظمی را با دنبال کردن ردپاها کشف کند.نکاتی در ترکیب‌بندی در استفاده از خطوط هدایتگرمجموعه‌عکس‌ها: استفاده از خطوط هدایتگر در مجموعه‌عکی‌ها باعث می‌شود مخاطب یه سیر داستانی را دنبال کند و  با عکس‌های شما همراه شود‌.ارتباط این مدل با سبک عکاسی معماری: به دلیل این که در عکاسی معماری، عکاسان از ساختمان‌ها، بناهای تاریخی و مدرن و دیگر سازه‌ها تصویربرداری می‌کنند و این سازه‌ها منظم و طبق یک ساختار است، می‌توان از خطوط هدایتگر برای خلق یک عکس زیبا استفاده کنند.جهت حرکت سوژه در عکس: جهت حرکت سوژه که می‌تواند انسان و یا ماشین باشد، در عکس تاثیرگذار است. معمولا تصاویری که سوژه در حال رفتن است، جذاب‌تر است.خطوط مارپیچ و دورانی: از دیگر خطوط هدایتگر می‌توان به خطوط مارپیچ و دورانی اشاره کرد. در این مدل، نگاه بیننده حرکت دایره‌وار عناصر را دنبال می‌کند تا به سوژه هدف برسد.تقارن و بازتاب: ایجاد تقارن در عکاسی نیز بسیار رایج است. همچنین بازتاب سوژه در آب دریاچه‌ها و یا حوض‌ها نیز می‌تواند بسیار جذاب باشد. ترکیب تقارن و بازتاب با خطوط هدایتگر غالبا نتیجه بسیار زیبایی خواهد داشت.نمونه‌های ترکیب بندی با استفاده از خطوط هدایتگر در عکاسیجاده‌ها و مسیرهای پیاده‌رویطبیعت و جاذبه‌های طبیعیمعماری و آرچیتکتژست‌ها و استایل‌های انسان‌هاخطوط ماکروخلاصه کلامخطوط در عکس‌های شما وجود دارند و این هنر شماست که از آن استفاده کنید. این نکته‌ای که الان در این مقاله آموختید، یکی از مهمترین نکات ترکیب‌بندی بود که به همین سادگی و با دیدن مثال‌های متفاوت یاد گرفتید. وقتی شما از خطوط هدایتگر استفاده می‌کنید، ناخودآگاه بیننده از عکس شما لذت می‌برد و این می‌تواند مقدمه‌ای برای درآمد، محبوبیت، دیده‌شدن و به نمایش گذاشتن هنر والای شما باشد.اگر این مقاله برای شما مفید بود، حتما لایک ♥ کنید و اگر سوالی دارید در قسمت کامنت ازمون بپرسید.موفق باشید😊

بهترین خلاصه از کتاب مینیمالیسم دیجیتال

مینیمالیسم دیجیتال (Digital Minimalism) نام کتابی است که کال نیوپورت (Cal Newport) آن را به تحریر درآورده است. عنوان کامل این کتاب این است: مینیمالیسم دیجیتال؛ یافتن زندگی متمرکز در یک جهان پرهیاهو. ما در این مقاله سعی داریم تا به نقد و معرفی کتاب مینیمالیسم دیجیتال بپردازیم و خلاصه‌ای از آن را برای شما شرح دهیم.دنیای دیجیتال زندگی ما را تحت شعاع خود درآورده و ما همگی در این دنیای آنلاین در حال غرق شدن هستیم. در مقدمه کتاب به زیبایی به این نکته اشاره کرده است: «بمباران بی‌پایان اخبار و شایعات و عکس از ما دیوانگانی معتاد به دریافت اطلاعات ساخته. این اتفاق مرا نابود کرد و ممکن است با شما هم چنین کند.»کال نیوپورت کتاب پرفروش دیگری نیز به اسم کار عمیق دارد که درباره دست‌کم گرفتن ارزش تمرکز فکری و رها بودن ذهن انسان ها است. فهرست مطالب فهرست مطالب کتاب مینیمالیسم دیجیتالنویسنده در مقدمه کتاب ابتدا به چگونگی درک ابتدایی این معضل جهانی و نحوه شروع و نگارش کتاب پرداخته است. در ادامه کتاب به دو بخش تقسیم می شود که بخش اول آن مبانی اصولی مینیمالیسم دیجیتال و بخش دوم تمرین‌های این رفتار دیجیتال است.مبانی اصولی مینیمالیسم دیجیتالدر فصل اول یعنی مبانی اصولی، نویسنده به زیبایی عنوان جدال نابرابر را آورده و درمورد سرمایه گذاری بیلیون دلاری سازندگان این نرم افزارها بر علم مهندسی توجه را بیان می کند. نویسنده در این فصل ذکر کرده است که «در واقع آن چه ما را خسته و کلافه کرده، احساس از دست دادن کنترل بر فعالیت های روزانه‌مان است». همچنین به دو نیرویی که باعث تشدید اعتیاد رفتاری می شود، می پردازد که اولی آن تقویت مثبت متناوب و دومی کسب تایید اجتماعی است.اصول سه گانه مینیمالیسم دیجیتالسپس کال نیوپورت سه اصل را معرفی می کند که به اصول مینیمالیسم دیجیتال معروف است:اصل اول: درهم ریختگی هزینه دارد.اصل دوم: بهینه سازی بسیار مهم است.و اصل سوم: استفاده درست و آگاهانه از فناوری، رضایت بخش است.[su_quote]“بیشتر” می تواند در واقع “کمتر” باشد.[/su_quote]سه گام پاکسازی دیجیتالدر آخر فصل اول فرایندهایی را برای پاکسازی دیجیتال بیان می کند که سه گام را شامل می شود:گام اول: تعریف قوانین استفاده از فناوری => ایجاد فهرستی از فناوری های ممنوعه و تصمیم برای دوری از آنهاگام دوم: یک وقفه سی روزه => جایگزین کردن فعالیت های مفید و باکیفیت به جای فناوری های کم بازدهگام سوم: بازگردانی مجدد فناوری => استفاده از فناوری ها به صورت آگاهانه و نه اعتیادگونه و تبذیل شدن به یک مینیمالیسم دیجیتالالبته کتاب برای هر یک از گام ها، مثال هایی برای درک بهتر مفاهیم آورده و به شما برای گرفتن تصمیم آگاهانه کمک می کند.  ویدیو معرفی کتاب مینیمالیسم دیجیتال راهکار های عملی برای مینیمالیست دیجیتال شدندر بخش دوم کتاب، نویسنده به ذکر چند راهکار و تمرین تجربه شده و عملی می پردازد که ما به اختصار درمورد هر یک از تمرین ها توضیح می دهیم.در تنهایی وقت گذراندننویسنده تنهایی را شفای ذهنی می پندارد و به سه مزیت حیاتی خلوت یعنی «ایده های جدید، درک خویشتن و نزدیکی به دیگران» اشاره می کند. سپس کال نیوپورت به نقل از پاسکال می نویسد: «همه‌ی مشکلات بشریت، از ناتوانی انسان در آرام نشستن به‌تنهایی در یک اتاق سرچشمه می گیرد». کتاب به شدت به موضوع تنهایی و خلوت گزینی تاکید دارد و مثال هایی فراوانی برای اهمیت این موضوع بیان می دارد که یک نمونه از آن رئیس جمهور سابق آمریکا آبراهام لینکن است. همچنین کتاب برای این راهکار خود نیز تمرین هایی به صورت جداگانه داده است که عبارتند از:پیاده روی طولانی داشته باشید.گوشی‌تان را در خانه جا بگذارید.به خودتان نامه بنویسید.“لایک” نکردنانسان ها ذاتا موجوداتی اجتماعی هستند. بنابراین دوست دارند بابت هر کنشی که از خود بروز می دهند، واکنشی متناسب با آن دریافت کنند. این اصل دقیقا برخلاف شبکه های اجتماعی است و این تناقض منجر به عوارضی مانند انزوا و یا ضعیف شدن سلامت جسمی و روحی می شود. نویسنده بر معاشرت در دنیای  واقعی نسبت به معاشرت های آنلاین تاکید دارد. در باب این موضوع نویسنده می نویسد:«گفت‌وگوی رو‌در‌رو، انسانی ترین و انسان ساز ترین کاری سات که انجام می دهیم. وقتی با دیگران رودررو می شویم، یاد می گیریم که گوش کنیم. این جاست که توانایی همدلی در ما ایجاد می شود. این جاست که ما لذت شنیده شدن و درک شدن را تجربه می کنیم.»لایک نکنیدساعات اداری ویژه‌ی گفت‌وگوبازگرداندن تفریح: تفریح و زندگی خوبدلیل تحمل و استقامت در برابر مشکلات، رنج‌ها و نیازها، تنها یک چیز است و آن ایجاد یک زندگی شاد است. نویسنده بیان می دارد که در صورت مینیمالیست دیجیتال شدن، شما وقت بیشتری برای تفریح های باکیفیت و مفید دارید و در نتیجه آن زندگی شادتری دارید. در این بخش نیز تمریناتی ذکر شده است که باعث افزایش رضایتمندی شما از زندگی و تفریحاتتان می‌شود.هر هفته چیزی بسازید یا تعمیر کنید.به یک جمع بپیوندید.برنامه‌ریزی تفریحی داشته باشید.همچنین در این قسمت از کتاب، نویسنده سه درس مهم را برای ایجاد تفریح لذت‌بخش بیان می‌کند:درس اول: در اولویت قرار دادن فعالیت های فعالانه نسبت به مصرف گرایی منفعلانه.درس دوم: از مهارت‌ها برای تولید چیزهای ارزشمند در دنیای فیزیکی استفاده کنید.درس سوم: در جستجوی فعالیت هایی باشید که به تعامل در دنیای واقعی نیاز دارند.[su_note note_color=”#f0ff66″]در تصاویر زیر گوشه‌ای از کتاب مینیمالیسم دیجیتال بیان شده است. برای دیدن تصاویر روی آن‌ها کلیک کنید.[/su_note] #gallery-2 { margin: auto; } #gallery-2 .gallery-item { float: right; margin-top: 10px; text-align: center; width: 50%; } #gallery-2 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-2 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */ [su_quote]هر بار که گوشی‌م رو چک می کنم، انگار دارم دستگیره‌ی دستگاه اسلات رو می کشم پایین تا ببینم چی نصیبم میشه.[su_quote]ایستادگی در مقابل میل به جلب توجهدر این فصل نویسنده یک حقیقت را بیان می‌کند. این حقیقت این است: «این استفاده‌ی بی‌اختیار و اجبارگونه تصادفی نیست، بلکه یک حقه‌ی اساسی در دفترچه‌راهنمای اقتصاد مبتنی بر توجه دیجیتالی است». نویسنده رفتار ما با شبکه های اجتماعی را مشابه جدال داوود و جالوت می‌داند و می‌نویسد که سیاستی در پشت این تشکیلات قرار دارد که هم ثروتمندتر است و هم قوی‌تر. این نیرو باعث شکست ما در کنترل رفتارهایمان در دنیای دیجیتال می شود. و اما تمارین:شبکه های اجتماعی را از گوشی‌تان حذف کنید.همه‌ی دستگاه‌هاتان را به کامپیوترهای تک منظوره تبدیل کنید.مثل حرفه‌ای‌ها از شبکه های اجتماعی استفاده کنید.از رسانه‌ی آهسته استقبال کنید.  ویدیو معرفی کتاب مینیمالیسم دیجیتال در برنامه کتاب باز توسط دکتر مجتبی شکوری خلاصه کلاماگر برای یک موضوع خاص وارد اینستاگرام می‌شوید و ناگهان خود را بعد از یک ساعت در جای دیگری می‌بینید و یا اگر دوست دارید که خودتان را از قید‌وبند ایمیل، شبکه های اجتماعی، گوشی هوشمند و صفحه نمایش رها کنید اما نمی‌توانید، احتمالا شما هم دچار اعتیاد رفتاری در مورد فضای دیجیتال شده‌اید و این کتاب به شدت به شما برای رهایی از این مشکل جهانی نوظهور راهمایی می‌کند. کتاب مینیمالیسم دیجیتال از سری کتاب‌های برای احتمالا تغییر انتشارات میلکان است.معرفی کتابنام کتاب: مینیمالیسم دیجیتال؛ یافتن زندگی متمرکز در یک جهان پرهیاهونویسنده: کال نیوپورت Cal Newportمترجم: سمانه پرهیزکاریانتشارات: نشر میلکانتعداد صفحه: ۲۲۱ صفحهموضوع: نوآوری، فناوری اطلاعات، اینترنت، جنبه های اجتماعیاگر این مطالب برای شما مفید و موثر بوده است آن را برای دوستانتان که این کتاب را نخوانده اند و یا حتی آن ها که خوانده اند، بفرستید و اگر سوال یا پیشنهادی دارید ازمون بپرسید.موفق باشید😊 

۴۰ سبک عکاسی معروف| لیست کامل ژانرهای عکاسی

عکاسی یکی از محبوب ترین سرگرمی ها  است. انواع زیادی سبک عکاسی وجود دارد که همین عامل باعث شده که عکاسان نیز دارای انواع و سبک های مختلف وجود داشته باشند. هر کدام از سبک های عکاسی دارای تکنیک های مختلفی می باشد و عکاسان نیز از مهارت خود در تخصص خاص خود از این تکنیک ها استفاده می کنند. آیا می دانید  که شما در چه زمینه ای عکاسی می کنید؟ و عکاس چه سبکی از دنیای عکاسی هستید؟ ما ۴۰ سبک مختلف عکاسی را بررسی کرده ایم. شما می توانید با مطالعه  کامل این مقاله، هم سبک های عکاسی را بشناسید و هم سبک مورد علاقه خود را پیدا کنید. پس با ما همراه شوید. فهرست مطالب ۱- عکاسی منظره (Landscape Photography)اگر شما عکاسی را دوست دارید و تمایل دارید که بایستید و به مناظر زیبای اطراف خود نگاه کنید و طبیعت را وارد قاب عکاسی خود کنید، قطعا شما از علاقه مندان سبک عکاسی از منظره هستید. عکاسی از طبیعت از ژانر هایی است که احتمالا همه ما از آن عکاسی کرده ایم.۲- عکاسی حیات وحش (Wildlife Photography)به ژانری از عکاسی که بر روی حیوانات و زیستگاه طبیعی آنها تمرکز می کند، عکاسی حیات وحش می گویند. رفتار های حیوانات در مقابل حیوانات وحشی نیز به دام این نوع عکاسان می افتد. بیشتر این تصاویر در روزنامه ها و مجله ها و یا در نمایشگاه ها چاپ و در معرض عموم قرار می گیرد. این سبک نیازمند دوربین خوب، چند لنز حرفه ای، چراغ قوه قوی و البته صبر زیاد عکاس است تا عکس خوبی گرفته شود.۳- عکاسی هوایی (Aerial Photography)عکاسی هوایی به عکس هایی گفته می شود که تصاویر از ارتفاع زیادی مانند هواپیما، بالون، چتر و یا آسمان خراش های بلند گرفته می شوند. این عکس ها شامل منظره بزرگی از سوژه و پس زمینه آن می باشد.۴- عکاسی ورزشی یا حرکت (Sports/Action Photography)این سبک از عکاسی به ثبت یک لحظه در یک رویداد ورزشی در کسری از ثانیه اختصاص دارد. عکاسی ورزشی از سخت ترین ژانر های عکاسی است و به مهارت زیاد و تجهیزات حرفه ای و گران قیمت نیازمند است.۵- عکاسی پرتره (Portrait  Photography)یکی از قدیمی ترین سبک های عکاسی، عکاسی پرتره است. در این سبک  سوژه، یک انسان است. این ژانر غالبا شامل عکاسی از چهره و صورت شخص می شود. عکاسی پرتره، از جمله سبک هایی است که میتوان با حداقل امکانات و تجهیزات گرفته شود.۶- عکاسی معماری (Architectural Photography)سبک عکاسی معماری  بیشتر با گرفتن شات از ساختارها، خانه ها و ساختمان ها از زوایای مختلف سر و کار  دارد. این سبک نشان دهنده معماری شهری یک استان و یا یک منطقه خاص است و می تواند عکس به دلیل اهداف متفاوتی گرفته شود.۷- عکاسی از عروسی یا مراسمات (Wedding/Event Photography)این سبک برای کسانی که قصد شروع عکاسی را دارند توصیه می شود. این افراد می توانند از مراسم عروسی، عقد و تولد  به عنوان عکاس مبتدی شروع کنند. البته این بدین معنا نیست که فرد هیچ مهارتی نداشته باشد، بلکه باید مهارت کافی در عکاسی پرتره و ویرایش عکس داشته باشد. تقاضا برای این ژانر از عکاسی زیاد است.۸- عکاسی مد و فشن (Fashion Photography)عکاسی مد وفشن شامل عکسبرداری از لباس ها، زیورآلات، کفش ها و کلیه اکسسوری ها  می شود. این عکس ها معمولا در تبلیغات و مجلات مد و فشن منتشر می شود.۹- عکاسی ماکرو (Macro Photography)عکاسی ماکرو به ثبت عکس ها بصورت کلوزآپ یعنی از نمای بسیار نزدیک گفته می شود. این ژانر تمرکز زیادی روی جزئیات سوژه مورد نظر دارد. سوژه های سبک عکاسی ماکرو معمولا حشرات، گل ها، بافت ها و غیره هستند.۱۰- عکاسی کودک و خانواده (Baby/Family Photography)عکاسی کودک و خانواده از محبوب ترین سبک های عکاسی است. این مدل عکاسی خوشبختی، علاقه، عشق و محبت بین افراد خانواده را نشان می دهد. عکاسی نوزاد نیز جزو همین دسته قرار دارد. عکاسی از کودک و نوزاد دارای ژست های متنوعی است که عکاسان از آنها استفاده می کنند. برای عکاسی از خانواده نیز ژست های گروهی وجود دارد که بسته به سوژه و موقعیت از آنها استفاده می شود.۱۱- عکاسی انتزاعی (Abstract Photography)عکاسی انتزاعی اغلب با هنر انتزاعی تطبیق پیدا می کند زیرا بر حالت ، الگو ، رنگ ، شکل و بافت تمرکز دارد . موضوع عکاسی انتزاعی اغلب به تاثیر جنبه های پیرامون موضوع  در نظر گرفته می شود .۱۲- عکاسی زیبایی (Beauty Photography)عکاسی زیبایی روی  زیبایی سوژه تمرکز فراوان دارد و به شدت به استعداد و توانایی عکاس وابسته است. برای ثبت بهترین عکس زیبایی، باید عواملی مثل نور، تخیل و مهارت عکاس، ژست و حالت بدن و صورت  مدل به خوبی با هم ترکیب شود.۱۳- عکاسی پرنده (Bird Photography)عکاسی پرنده نیز از قدیمی ترین و محبوب ترین سبک های عکاسی به شمار می رود  که عکاسان زیادی چه حرفه ای و چه آماتور  به این سبک علاقه دارند. عکاسی از پرندگان به صبر و مهارت زیادی نیاز دارند زیرا پرندگان به شدت غیرقابل برنامه ریزی هستند.۱۴- عکاسی سیاه و سفید (Black And White Photography)امروزه سبک عکاسی سیاه و سفید بسیار محبوب شده است  زیرا بر زیبایی سوژه می‌افزاید و احساس به راحتی به مخاطب منتقل می شود. این سبک از تکنیک تضاد و سایه به خوبی استفاده می‌کند. گاهی اوقات رنگی بودن عکس، تمرکز و توجه مخاطب را نسبت به سوژه کم می کند، به همین دلیل عکس را سیاه و سفید می گیرند.۱۵- عکاسی تبلیغاتی (Advertising photography)هر عکسی که باعث ایجاد حس خرید در مخاطب و جلب توجه آن شود، جزو عکاسی تبلیغاتی محسوب می شود. امروزه این سبک با توجه به گسترش علم بازاریابی و گسترده شدن این نوع تبلیغات دارای مشتریان و مخاطبان بسیاری است تا بتوانند با عکاسی از محصولاتشان، فروش خودشان را بالاتر ببرند. عکاسی تبلیغاتی دارای تنوع و مدل های متفاوتی است که باتوجه به نوع محصول مورد استفاده قرار می گیرد.۱۶- عکاسی طبیعی (Candid Photography)عکاسی طبیعی یا عکاسی کاندید به عکس هایی گفته می شود که از سوژه، بدون آمادگی و در حالت کاملا طبیعی گرفته می شود. این سبک از عکاسی غالبا در رویداد های اجتماعی و اجتماعات مردمی ثبت می شود و به ثبت تصاویر منحصربه فرد و زیبا کمک می کند.۱۷- عکاسی مفهومی (Conceptual Photography)عکاسی مفهومی یا کانسپچوال به درک یک مفهوم یا ایده از طریق علم عکاسی کمک شایانی می کند. معمولا از این سبک در تبلیغات مورد استفاده می گیرد زیرا به تکرار یک ایده، یک شعار یا یک عبارت برای محصول یا سرویس کمک می کند.۱۸- عکاسی از آتش بازی (Firework Photography)همانطور که از تیتر مشخص است، این سبک شامل عکاسی از نمایش آتش بازی که غالبا در شب رخ می دهد، می پردازد. این نوع عکاسی را می توان با حداقل امکانات تصویربرداری کرد. اگر از این اتفاق، در زمان مناسبی شات برداشته شود، بیننده را به خود جذب می کند.۱۹- عکاسی غذا (Food Photography)عکاسی از غذا، هنر ثبت تصاویر از آیتم های مختلف غذایی شامل پختن، سرخ کردن، خرد کردن و … به شیوه ای که بیننده را به سرعت مجذوب خود کند. عکاسان مواد غذایی توجه و تمرکز خود را بر روی نکاتی همچون آرایش زیبای غذا، موقعیت و مقدار نور، بک گراند یا پشت زمینه سوژه و ژست فرد آشپز و غیره معطوف کنند.۲۰– عکاسی فورس پرسپکتیو (Forced  Perspective Photography)این نوع از عکاسی، از خطای بصری استفاده می کند تا سوژه را نزدیک تر، یا دورتر، یا بزرگتر و یا کوچک تر از آن چیزی که در واقعیت است به ما نمایش دهد. سبک عکاسی فورس پرسپکتیو، درک واقعی چشم انسان را دچار اشتباه می اندازد تا تصاویری زیبا خلق کند و ببیننده را متحیر خود کرده و آن ها را به چالش بکشد.۲۱- عکاسی اچ دی آر (HDR Photography)عکاسی HDR از خلاقانه ترین سبک های عکاسی به شمار می رود و نیازمند مهارت زیادی است. عکس های HDR با ترکیب سه تصویر مختلف، یک تصویر واحدی را بوجود می آورد که با داشتن کنتراست بسیار خوب، تصاویر را بسیار برجسته و زیبا می کند و عکس را از لحاظ بصری بسیار دلنشین می کند. استفاده از پایه در عکاسی HDR الزامی می باشد.۲۲- عکاسی لحظه (High speed Photography)عکاسی با سرعت بالا، به ثبت تصاویری می پردازد که با سرعتی بسیار زیاد و در یک لحظه رخ می دهد. خروجی این سبک از عکاسی بسیار هیجان انگیز و جذاب خواهد بود اما دارای پیچیدگی هایی است که عکاس باید در آنی از زمان سوژه را شکار کند و سوژه را در قاب خود فریز کند.۲۳- عکاسی مادون قرمز (Infrared Photography)عکاسی مادون قرمز به کشف پدیده هایی می پردازد که از نگاه انسان به صورت نامرئی قرار دارد. برای ثبت این نوع عکس های باید از تجهیزاتی استفاده کرد  که به نور مادون قرمز حساس باشند. حضور نور مادون قرمز در کنار نور مرئی، به نمایان شدن جلوه های دیده نشده محیط کمک شایانی می کند.۲۴- عکاسی لوموگرافی (Lomo Photography)این سبک عکاسی، سبک خاصی از عکاسی است که در آن  تصاویر عامه پسند با استفاده از  دوربین های آنالوگ که توسط شرکت اتریشی به همین نام lomo  ثبت می شوند. البته امروزه می توان با دوربین های ارزان قیمت در این ژانر عکاسی کرد. لوموگرافی دارای دو خصوصیت بارز است که عبارتند از: الف) بی اختیار و بدون فکر  عکاسی کردن ب) بدون کوچکترین دخالت در سوژه عکاسی کردن۲۵- عکاسی با نوردهی طولانی (Long  Exposure Photography)در عکاسی لانگ اکسپوژر، افکت های جذابی به عکس اضافه می شود. البته این افکت ها با نرم افزار های گرافیکی اضافه نمی شود بلکه توسط عکاس به صورت کاملا منوآل گرفته می شود. این سبک با استفاده از یک سرعت شاتر طولانی، عناصر موجود در محیط را به صورت نرم و کشیده در می آورد.۲۶- عکاسی میکرو (Micro Photography)عکاسی ریزبینی یا ذره بینی سبکی از عکاسی است که از موجودات بسیار ریز توسط لنز های خاص عکسبرداری می شود. عکاسی میکرو  نقش مهمی در علوم پزشکی و تحقیقاتی ایفا می کند به گونه ای که به درک ویژگی  های فیزیکی  موجودات زنده که توسط چشم غیر مسلح دیده نمی شوند، کمک شایانی می کند.۲۷- عکاسی با موبایل (Mobile Photography)محبوبیت و گستردگی سبک عکاسی با موبایل کاملا واضح و قابل درک است. امروزه شرکت های تولید کننده موبایل تمرکز بسیار ویژه ای روی دوربین موبایل هایشان دارند. امروزه با تلفن همراه می توان تصاویری با تنظیمات کاملا حرفه ای گرفت به طوری که سرعت شاتر، دیافراگم، ایزو و …کاملا قابل تنظیم است.۲۸- عکاسی مدلینگ (Modeling Photography)عکاسی مدلینگ به ثبت عکس هایی از مدل های حرفه ای به منظور ترویج، تبلیغات و فروش محصولات و خدمات مختلف گفته می شود. این سبک معمولا توسط سازمان های تجاری و با هدف برند سازی ثبت می شود. عکاسی مدلینگ جزو پردرآمد ترین سبک های عکاسی به شمار می رود و به طبع آن نیز نیازمند مهارت زیاد و تجربه می باشد.۲۹- عکاسی طبیعت (Nature Photography)عکاسی طبیعت جزو سبک هایی است که دارای طرفداران زیادی است. عکاسی طبیعت برخلاف تصور غالب مردم، تنها محدود به عکاسی از درختان و گیاهان نیست بلکه شامل تمام جنبه های طبیعی در فضای باز از جمله تپه ها، کوه ها، آسمان و دریاچه می شود.۳۰- عکاسی در شب (Night Photography)عکاسی در شب، هدیه ای است که طبیعت به عکاسان می دهد. در شب رنگ ها بازتاب بهتری نسبت به روز دارند. می توان با استفاده خلاقانه و حرفه ای از نور کم، تصاویری خلق کرد که بیننده را محصور خود کند. یکی از تکنیک های عکاسی، عکاسی لانگ اکسپوژر در شب است که بسیار زیبا خواهد شد.۳۱- عکاسی پاناروما (Panoramic Photography)از سبک عکاسی پاناروما برای ثبت گستره باریک و طویلی یا به اصطلاح واید (Wide ) استفاده می شود. از این تصاویر برای عکسبرداری ۳۶۰ درجه ای نیز استفاده می شود. بدین صورت که پس از عکاسی از محیط مورد نظر  آن ها را درون نرم افزار های ویژه ای هم تراز کرده و به هم متصل می کنند. قابلیت عکاسی پاناروما در دوربین موبایل های هوشمند نیز وجود دارد.۳۲- عکاسی دیروز و امروز (Past And Present Photography)این مدل از عکاسی را بیشتر می توان بصورت ایده عکاسی در نظر گرفت ولی در هر صورت خروجی عکاسی با این سبک بسیار زیبا و جذاب خواهد شد. این سبک را می توان با عکسی قدیمی از لوکیشن و تنظیم دقیق در مقابل دوربین ثبت کرد.۳۳- عکاسی آیینی (Ritual Photography)عکاسی آیینی از رایج ترین سبک های عکاسی در ایران به شمار می رود و هرساله نمایشگاه ها، گالری ها و مسابقاتی با این مضمون در سرتاسر ایران برگزار می شود. عکس های آیینی جزو مقدس ترین عکس هاست زیرا با توجه به مذهب، اعتقادات مردم، مناسبت ها و آداب و رسوم هر منطقه گرفته می شود. روز عاشورا، اربعین، تعزیه ها و عزاداری ها از جمله نمونه هایی از عکاسی آیینی به شمار می رود.۳۴- عکاسی از املاک و آپارتمان (Real Estate Photography)با توجه به رشد صنعت عمران و  ساختمان، نیاز این صنعت به عکاسی از ملک و آپارتمان بیش از پیش شده است. این نیاز باعث شده تا حرفه عکاسی نیز وارد این عرصه شده تا بتواند با ثبت تصاویری زیبا و جذاب، خریداران و سرمایه گذاران را به سمت خرید ملک و آپارتمان بکشاند.۳۵- عکاسی بازتابی (Reflection Photography)برای عکاسی بازتابی باید درک کاملی از زوایا، محیط و کادربندی داشته باشید. در صورتی که بتوانید زاویه‌ی مناسب عکاسی را پیدا کنید و کادربندی خود را طبق قانون تقارن تنظیم کنید، مطمئنا عکس زیبایی را ثبت خواهید کرد. اغلب عکاسان برای عکاسی از این سبک از بازتاب آب (دریا، دریاچه و یا رودخانه) استفاده می‌کنند.۳۶- عکاسی ماهواره‌ای (Satellite Photography)از عکاسی ماهواره‌ای برای ثبت تصاویر کره زمین و دیگر سیارات و اجرام آسمانی استفاده می‌شود. از این تصاویر برای بررسی های جغرافیایی، اثرات زمین شناسی و یا همچنین در مجلات نجوم استفاده می شود. مسلما این سبک بسیار خاصی از عکاسی است که هر کسی قادر به این نوع عکاسی نیست.۳۷- عکاسی از طبیعت بی‌جان (Still Life Photography)عکاسی از طبیعت بی‌جان به ثبت تصاویر از اشیا می پردازد. این سبک شامل طیف وسیعی شامل اشیا تزئینی، دکوریجات، وسائل فلزی، گل ها، غذاها و … می شود. این سبک را می توان با استفاده از تجهیزات عکاسی مانند لنزهای تله و سافت باکس انجام داد.۳۸- عکاسی خیابانی (Street Photography)عکاسی خیابانی به منظور بازتاب زندگی روزمره مردم در جامعه بطور کاملا واقعی گرفته می شود و میتوان این سبک را آینه جامعه در نظر گرفت. معمولا این سبک از عکاسی را از فاصله های نزدیک به سوژه می گیرند. برای گمراه نکردن مخاطب از سوژه اصلی، معمولا عکس ها را سیاه سفید می کنند. ۳۹- عکاسی تایم لپس (Time Lapse Photography)این ژانر عکاسی عبارت است از ثبت سوژه ای که حرکتی بسیار کند دارد. عکاسی تایم لپس، نیازمند صبر و مهارت زیادی است. در این سبک، تصاویر زیادی از سوژه در مدت زمان زیادی گرفته می شود و سپس در کنار همدیگر قرار می گیرند و ترکیب این عکس ها خارق العاده خواهد شد. از این سبک بیشتر در عکاسی از ستارگان و شهاب سنگ ها استفاده می شود.۴۰- عکاسی ماشین (Vehicle Photography)عکاسی از ماشین و وسیله نقلیه علاقه مندان زیادی در کل دنیا دارد. معمولا عکاسان با عکاسی از ماشین قصد دارند جزئیات داخل و خارج خوردو را نمایان تر کنند و با این کار به اقبال عموم و خرید بیشتر خودرو توسط مردم روی بیاورند. با توجه به عظمت صنعت خودرو، امروزه این سبک خواهان بسیاری دارد. اگر این مقاله برای شما مفید بود، حتما لایک ♥ کنید و اگر سوالی دارید در قسمت کامنت ازمون بپرسید.موفق باشید😊 

عکاسی پرتره چیست و ۷ مورد از انواع آن

همه ما در زندگی عکس های زیادی گرفتیم که غالب این عکس ها ، عکس های پرتره می باشد . عکاسی پرتره به زبان ساده ، به عکس هایی گفته می شود که از چهره و صورت یک فرد گرفته می شود . ما در این مقاله به تعریف عکاسی پرتره بصورت کامل تر و حرفه ای تر می پردازیم ، سپس وظایف یک عکاس پرتره و دلیل اهمیت عکاسی پرتره را بیان می کنیم و در آخر ، ۷ مورد از انواع عکاسی پرتره را توضیح می دهیم . فهرست مطالب عکاسی پرتره چیست؟اگر بخواهیم عکاسی پرتره را در یک جمله بیان کنیم می توانیم بگوییم: «عکاسی پرتره یعنی ثبت ماهیت، شخصیت، هویت و نگرش یک شخص با  پس زمینه، نورپردازی و ژست دهی است.» شاید این تعریف در ظاهر بسیار ساده به نظر برسد اما عکاسی پرتره از پرچالش ترین سبک های عکاسی است.« عکاسی پرتره یعنی ثبت ماهیت، شخصیت، هویت و نگرش یک شخص با  پس زمینه، نورپردازی و ژست دهی است. »کار یک عکاس پرتره چیست؟عکاس پرتره مسئولیت گرفتن عکس از سوژه ها را بر عهده دارد. عکاسان با استفاده از تخصص و تجربه خویش، بهترین پس زمینه و مکان را با استفاده از نورپردازی های مناسب برای عکس های پرتره انتخاب می کنند. اکثر عکاسان پرتره برای افزایش زیبایی عکس از نکات ژست‌دهی نیز استفاده می کنند. آنها همچنین عکس های پرتره را ویرایش و ادیت کرده و در صورت درخواست مشتری آنها را به صورت چاپ شده تحویل مشتری می دهند.یافتن لوکیشن مناسب در عکاسی پرترهپیدا کردن و انتخاب یک مکان برای پس زمینه عکس در  بهترشدن عکس پرتره  تاثیر به‌سزایی دارد. عکاسان می توانند هم از فضای استودیو و هم از فضای محیط برای عکس پرتره استفاده کنند. گاهی اوقات عکاسان از یک پس زمینه ساده در فضای استودیو استفاده می‌کنند تا این امکان را داشته باشند که سوژه خود را با نرم افزار های گرافیکی جدا  کنند.بعضی اوقات نیز عکاسان از فضای خارج از استودیو استفاده می‌کنند که این کار به بازتاب شخصیت سوژه کمک می‌کند و همچنین این کار باعث می‌شود تا حس بهتری به فرد درون عکس منتقل شود. نکته ای که باید همیشه به آن توجه کرد این است که جدا از این که هر مکانی که توسط عکاس انتخاب شود، تمرکز  اصلی عکس پرتره بر روی سوژه باشد نه پس زمینه.نورپردازی در عکاسی پرترهنورپردازی در عکس پرتره از جنبه های بسیار حیاتی و مهم عکاسی به شمار می رود زیرا می تواند یک نگرش یا احساس متفاوتی در عکس پرتره ایجاد کند. غالب عکاسان به فلش پیش فرض دوربین راضی نمی شوند و علاوه بر آن از نور طبیعی، نور استودیو و رفلکتورها استفاده می کنند.اگر عکاس استودیو را برای عکاسی پرتره انتخاب کند از رفلکتور ، سافت‌باکس و فلش دوربین خود برای نوردهی به مدل استفاده می کند. اما اگر عکاس بخواهد در فضایی خارج از استودیو عکس برداری کند، می تواند  نور طبیعی خورشید را مورد استفاده خود قرار دهد. عکاسی در فضای باز نیاز به دانش بیشتری از جمله زمان بندی نور خورشید و موقعیت مدل  نسبت به نور داشته باشد تا بتواند بهترین نتیجه را با عکس خود رقم بزند.چرا عکاسی پرتره مهم است؟دلایلی متفاوتی وجود دارد که بر اهمیت عکاسی پرتره اشاره دارد و ممکن است از فردی به فردی دیگر متفاوت باشد. یک عکس پرتره می تواند برای حفظ و نگهداری تاریخ، برند تجاری یا علاقه شخصی گرفته شود. همچنین احساسات و عواطف، از یک عکس پرتره به راحتی به دیگر مردم منتقل می شود. این احساسات می تواند به قدری عمیق باشند که روی نگرش و افکار افراد تاثیر بگذارند.انواع عکاسی پرترهعکاسی پرتره دارای تنوع زیادی است که همانطور که در بالا گفته شد، همه ی آنها هدف واحد و مشخصی دارند و آن ثبت شخصیت و احساسات افراد است. در ادامه به معروف‌ترین و پرکاربردترین شاخه های عکاسی پرتره می پردازیم.۱_ پرتره‌های سنتی (Traditional Portraits)در پرتره های سنتی اغلب سوژه در حالت ژست خود، مستقیم به دوربین نگاه می کند. این نوع پرتره معمولا در فضای استودیو و با کمک تجهیزات نورپردازی گرفته می شود. این نوع پرتره معمولا پس از عکسبرداری، توسط نرم افزارهای ویرایش عکس ادیت می شوند.۲_ پرتره‌های سبک‌ زندگی (Portraits Lifestyle)هدف پرتره های لایف استایل، ثبت تصویر افراد در  زندگی روزمره‌شان است. این عکس ها معمولا قصد دارند تا برشی از زندگی از افراد را به نمایش بگذارند. بهترین مثال برای آشنایی بهتر با  پرتره های سبک زندگی، عکس های کودکانی است که در حال فعالیت و تعامل با خانواده خود هستند.۳_ پرتره های محیطی (Portraits Environmental)یک پرتره محیطی تاکید بر محیط دارد در حالی که سوژه اصلی، شخصیت داخل عکس است. این پرتره، در یک محیطی گرفته می شود که برای سوژه مهم است. در این صورت سوژه داخل عکس، احساس راحتی با محیط برقرار می کند و این احساس،  عکس پرتره را خاص می کند.۴_ پرتره های خیابانی (Portraits Street)پرتره‌های خیابانی  اغلب بدون برنامه‌ریزی و کاملا ناگهانی هستند. در این شاخه از عکاسی، رفتار و کنش سوژه کاملا واقعی است و عکاس تاثیری در موقعیت بدن سوژه ندارد.۵_ پرتره های زیبایی (Portraits Beauty)پرتره های زیبایی غالبا بر زرق‌وبرق و زیبایی سوژه تاکید و توجه دارد. این عکس ها اکثرا با برنامه ریزی قبلی در رابطه با لباس و آرایش سوژه گرفته می شود.۶_ پرتره های فاین آرت (Portraits Fine art)پرتره های فاین آرت معمولا درمورد اینکه عکاسی پرتره هستند یا نه، مورد بحث قرار می گیرند. بسیاری از عکاسان فاین آرت از گونه دیگری از هنر به نام نقاشی الهام می گیرند. خلاقیت جزو جدانشدنی از این نوع عکاسی است و عکاسان همواره در حال کشف کردن ایده های خلاقانه هستند.۷ _ پرتره های خانوادگی/گروهی (Portraits Family/Group)پرتره‌های خانوادگی و گروهی شامل چند نفر می شوند. این نوع از عکاسی شامل ژست گروهی است و تعامل بین اعضا را به نمایش می گذارد. معمولا برای خلق یک عکس پرتره خانوادگی و گروهی، یک سناریو خاص طرح ریزی می شود.پرتره های خانوادگیپرتره های گروهی (بیشتر…)

هر آنچه که باید درباره عکاسی طبیعت بدانید

از گسترده ترین سبک های فعالیت در  حوزه عکاسی، عکاسی طبیعت است. به طوریکه می توان گفت عکاسی طبیعت، بیشترین فضای کاری را در اختیار دارد. با عکاسی طبیعت می تواند  از قعر اقیانوس ها عکاسی کنید و از صحرا های گرم تا باغ های سرسبز را به تصویر بکشید. فرصت های بیشماری در مقابل عکاس طبیعت وجود دارد. عکاس فعال در حوزه طبیعت، جهان با نگاهی دیگر می بیند و ثبت می کند. تحقیق در مورد عکاسی طبیعت ما را به این نتیجه رساند که درباره عکاسان طبیعت، ویژگی‌های آنها، وظایف‌شان و چالش‌هایشان مقاله‌ای منتشر کنیم. فهرست مطالب تعریف عکاسی طبیعت به زبان سادهبا  گسترش تمدن های نوین بر سر حیات طبیعی و سنگینی سایه آن بر سر طبیعت، ثبت مناظر طبیعی بیش از گذشته مورد اهمیت واقع شده است. کار یک عکاس طبیعت هم همین است. عکاسان طبیعت از همه جنبه های طبیعت تصویر بر می دارند. از گل های بسیار زیبا گرفته تا درختان سر به فلک کشیده، از دره های عمیق تا  کوه های مرتفع، از دریاهای آرام تا رودخانه های خروشان، از انواع حیوانات و گیاهان و هر چیزی که بدون اذن بشر زیست می کند، شامل این دسته از عکاسی می باشد.عکس‌های عکاسان طبیعت اغلب در رسانه های خبری و تلویزیونی، شبکه‌های اجتماعی همچون اینستاگرام، فیسبوک، توییتر، پینترست و تلگرام، کتاب‌ها، مجلات، روزنامه‌ها و همچنین در گالری های عکس منتشر می شود.ویژگی های عکاسان طبیعت1_ صبر و بردباری این حرفه نیازمند مهارت هایی است که در سبک های دیگر عکاسی مانند عکاسی مد و پوشاک دیده نمی شود. اول از همه،  وقتی صحبت از ژست دهی می‌شود حیوانات به خوبی همکاری نمی کنند. بنابراین عکاسان طبیعت باید همیشه برای ثبت لحظات خاص از حیوانت آماده باشند. این کار صبر بسیاری را می طلبد. گاهی برای ثبت یک عکس با کیفیت ساعت ها وحتی روز ها زمان لازم است.2_ علاقه به سفر و مسافرتاهل سفر بودن، از دومین مهارت ها و ویژگی هایی است که باید یک عکاس طبیعت به آن توجه کند. عکاسان طبیعت، برای ثبت عکس های ناب باید وارد قلمرو هایی شوند که نیازمند سفر به قلب جنگلها، دریاها، کوه ها و … دارد.3_ رعایت اصول اخلاقیمعمولا عکاسان طبیعت دارای یک سری قوانین اخلاقی برای خود هستند. برای مثال، این عکاسان سعی می کنند که در محیطی که قصد عکسبرداری کنند ، تغییراتی ایجاد نکنند و در آن تداخل ایجاد نکنند. یا همچنین دستکاری در فعالیت های یک حیوان برای ثبت عکسی خاص جلوگیری کنند. وظیفه اخلاقی یک عکاس طبیعت، به تصویر کشیدن محیط طبیعی با حداقل تغییر در آن است.4_ شناخت تجهیزات مورد نیاز خودهمچنین در عکاسی از حیوانات ممکن است از تجهیزات خاصی مثل لنز های ویژه استفاده کنید. لنزهایی خاص که بتوانند فواصل طولانی را با استفاده از زوم عکسبرداری کنند تا عکاسی ازحیوانات از فاصله دور میسر شود. این تجهیزات به یک عکاس طبیعت کمک می کند تا بدون نزدیکی به حیوانات و خطرهایی که او را  تهدید می کند، از سوژه خود عکاسی کند. همچنین نوع دیگری از لنز ها _که به لنز های ماکرو معروف هستند_ مناسب عکاسان طبیعتی است که از موجودات، حشرات و گیاهان بسیار کوچک عکاسی می کنند. یا  همچنین برای عکاسی در زیر آب و موجودات دریایی از تجهیزات ضد آب باید استفاده کنند.وظیفه یک عکاس طبیعت چیست ؟عکاس طبیعت با استفاده از تجهیزات عکاسی خود مانند دوربین و لنز های مختلف، عکس های مختلفی از صحنه های طبیعت را ثبت می کند. بسیاری از عکاسان علاوه بر  توجه به صحنه های طبیعت، روی سوژه‌ای خاص  متمرکز می شوند. برای مثال بعضی عکاسان از گونه خاصی از حیوانات عکس می گیرند یا در منطقه و موقعیتی خاص به دنبال خلق عکس های ناب هستند.برای حرفه ای شدن در این رشته و شاخه، می توانید مطالعاتی در مورد طبقات و گونه های جانوران ، حیات وحش، گیاهان، زیست دریایی داشته باشید. این کار منجر به درک بهتر شما از حیوانات و محیط زیست می شود.چالش های عکاسان طبیعتعکاسان طبیعت، عاشق طبیعت هستند و در بودن در آن لذت می برند و احساس راحتی می کنند. این سبک برای کسانی که یک محیط کار راحت را ترجیح می دهند و از کثیف شدن در هراسند، به احتمال زیاد مناسب نیست. در زیر به سه مورد از رایج ترین چالش های یک عکاس می پردازیم.۱_ نبود امکانات حداقلیاز چالش های یک عکاس طبیعت، دسترسی نداشتن به منابع و امکانات لازم است. گاهی ممکن است این عکاسان در شرایطی از محیط جغرافیایی مثل کوه ها، دشت ها، جنگل ها و … قرار گیرند که دسترسی به برق نداشته باشند و برای شارژ کردن دوربین و تجهیزات خود به مشکل بخورند.۲_ عکاسی در شرایط سختعکاسی در شرایط دشوار از دیگر چالش های این حرفه است. ماندن در پناهگاه در بیابان‌ها برای عکاسی از کویر، رفتن درون آب برای عکاسی از حیوانات، کوه نوردی و صخره نوردی برای عکاسی از دره ها و گودال ها  و غار ها  بخش کوچکی از سختی های این حرفه است. در این حرفه باید سعی کنید که خودکفا باشید. مطمئن باشید نتیجه این چالش ها، شما را خرسند می کند. پس ناامید نشوید.۳_ عدم شناخت محیط و افرادگاهی برای عکاسی از طبیعت منطقه ای  باید درباره آن محیط اطلاعاتی از قبیل شرایط محیط و آداب و رسوم مردم محلی بدست بیاورید. این کار ارتباط شما را با افراد بومی راحت‌تر می کند و مطمئنا در نتیجه عکاسی شما تاثیر می گذارد.اگر این مقاله برای شما مفید بود، حتما لایک ♥ کنید و اگر سوالی دارید در قسمت کامنت ازمون بپرسید.موفق باشید😊